1 din 22

Prezentare pe tema: Literatura rusă 1950-80

diapozitivul numărul 1

Descrierea diapozitivului:

diapozitivul numărul 2

Descrierea diapozitivului:

Proza satului PROZA SATULUI - o tendinta tematica semnificativa, eficienta din punct de vedere spiritual si estetic in literatura 1960 - timpurie. 1980, înțelegând dramaticul. soarta crucii, rus. sate în secolul XX, marcate de o atenție sporită acordată problemelor de tradiție, Nar. morala, relația dintre om și natură. Deși lucrări individuale care reflectă critic asupra experienței fermelor colective au început să apară deja la începutul anilor 1950 (eseuri de Valentin Ovechkin, Alexander Yashin, Yefim Dorosh), abia la mijlocul anilor 1960 „proza ​​de sat” a atins un asemenea nivel de artă încât se conturează într-o direcție specială (povestea lui Soljenițîn „Dvorul lui Matryonin” a fost de mare importanță pentru aceasta). Apoi a apărut termenul în sine. Cei mai mari reprezentanți, „patriarhi” ai direcției sunt F. A. Abramov, V. I. Belov, V. G. Rasputin. Scriitorul și regizorul de film V. M. Shukshin a devenit un reprezentant luminos și original al „prozei de sat” a tinerei generații.

diapozitivul numărul 3

Descrierea diapozitivului:

Fyodor Alexandrovich Abramov Romanul câștigătorului Premiului de Stat Fyodor Abramov „Frați și surori” acoperă aproximativ patruzeci de ani din viața societății noastre. Scriitorul a creat o minunată galerie de imagini cu muncitorii din mediul rural sovietic. Vorbind despre viața satului din nordul Pekashino, F. Abramov dezvăluie cele mai importante și mai acute probleme ale vieții oamenilor din ultimele decenii.

diapozitivul numărul 4

Descrierea diapozitivului:

Valentin Grigoryevich Rasputin Baza intriga a lucrărilor este alcătuită din încercări dificile care au căzut în mâinile eroilor, problemele alegerii unei căi, viață și moarte, fizice și spirituale. Scriitorul își pune adesea personajele în situații excepționale, de obicei limitate la o anumită perioadă în care acestea trebuie rezolvate.

diapozitivul numărul 5

Descrierea diapozitivului:

Vasily Ivanovich Belov Vasily Ivanovich Belov (n. 23.10.1932, satul Timonikha, regiunea Vologda), scriitor sovietic rus. Membru al PCUS din 1956. A absolvit Institutul Literar. M. Gorki (1964). A lucrat la o fermă colectivă, la o fabrică din Ural. Publicat din 1956. A publicat o culegere de poezii „Satul meu de pădure” (1961), culegeri de nuvele „Vara arzătoare” (1963) și „Coturile râului” (1964). Proza lui B. este lirică. Dintre cărțile despre satul modern se remarcă romanele sale „Afacerea obișnuită” (1966) și „Poveștile dulgherului” (1968); au creat personaje integrale ale oamenilor obișnuiți din Nord, în ciuda tuturor dificultăților și greutăților, păstrând „căldura bunătății” și „bucuria pentru lume” - sentimente care le colorează viața și munca de zi cu zi.

diapozitivul numărul 6

Descrierea diapozitivului:

Vasily Makarovich Shukshin Vasily Makarovich Shukshin s-a născut pe 25 iulie 1929 în satul Srostki, teritoriul Altai. În 1945-1947, a studiat la Colegiul Autotehnic din Biysk, apoi a lucrat ca montator - montator și meșter la fabricile din Kaluga și Vladimir, apoi a servit în Marina. În 1953-1954, Vasily Shukshin a fost profesor de istorie și director al unei școli rurale pentru tineret din satul său natal Srostki. În 1960, Vasily Shukshin a absolvit departamentul de regie al VGIK, unde a învățat arta cinematografiei în atelierul lui Mikhail Romm. Doi ani mai târziu, Shukshin a pus în scenă drama „Fiul și fratele tău”, care a primit Premiul de Stat al RSFSR.

diapozitivul numărul 7

Descrierea diapozitivului:

Rolurile din filmele „At the Lake” (Regizorul Chernykh), „Sobe și bănci” (Ivan Rastorguev) și „Kalina Krasnaya” (Yegor Prokudin) i-au adus lui Shukshin faima mondială, iar casetele pe care le-a filmat l-au făcut unul dintre cei mai interesanți regizori. din 1960-1970- x ani. Este de remarcat faptul că celebrul regizor și scriitor a pus în scenă aproape toate filmele după propriile scenarii, iar primele povești scrise de el au fost publicate în 1959. În 1974, Serghei Bondarchuk, regizorul filmului „Au luptat pentru patrie”, l-a invitat pe Vasily Shukshin la unul dintre rolurile principale, soldatul Lopakhin. După această lucrare, Shukshin urma să pună în scenă un tablou despre Razin bazat pe romanul său „Am venit să-ți dau libertatea...”. În timpul filmărilor la Bondarchuk, în satul Kletskaya, regiunea Volgograd, pe 2 octombrie 1974, Vasily Shukshin a murit, unele dintre circumstanțele morții sale nu au fost pe deplin clarificate.

diapozitivul numărul 8

Descrierea diapozitivului:

proza ​​de tabără. CAMP PROSE”, opere literare create de foști deținuți ai locurilor de detenție. Proza de tabără este un fenomen unic nu numai în limba rusă, ci și în literatura mondială. Este generată de o intensă dorință spirituală de a înțelege rezultatele evenimentelor catastrofale care au avut loc în țară în cursul secolului al XX-lea. De aici și potențialul moral și filozofic conținut în cărțile foștilor prizonieri Gulag I. Solonevich, B. Shiryaev, O. Volkov, A. Solzhenitsyn, V. Shalamov, A. Zhigulin, L. Borodin și alții, a căror experiență creativă personală le-a permis. nu numai pentru a surprinde groaza temnițelor Gulag, ci și pentru a atinge problemele „eterne” ale existenței umane.

diapozitivul numărul 9

Descrierea diapozitivului:

diapozitivul numărul 10

Descrierea diapozitivului:

Iuri Osipovich Dombrovsky scriitor sovietic rus. Născut la 29 aprilie (12 mai) 1909 la Moscova, în familia unui avocat. În 1932 a absolvit Cursurile Superioare Literare, în același an este arestat și exilat la Alma-Ata. A lucrat ca arheolog, critic de artă, jurnalist și a fost implicat în activități pedagogice. În 1936 a fost din nou arestat, dar câteva luni mai târziu a fost eliberat. Povestea acestei arestări a stat la baza romanelor Păzitorul antichităților (1964) și Facultatea lucrurilor inutile (1978). Dombrovsky a păstrat în ele numele reale ale anchetatorilor săi, Myachin și Khripushin. În 1938, Derzhavin a publicat un roman, un an mai târziu a fost din nou arestat și trimis în lagărele Kolyma, de unde, în 1943, bolnav, s-a întors la Alma-Ata. În iarna lui 1943, în spital, a început să scrie romanul O maimuță vine pentru craniul lui (publicat în 1959). În 1946 a început să lucreze la un ciclu de povestiri despre Shakespeare, The Swarthy Lady (publicat în 1969). În 1949, Dombrovsky a fost arestat din nou, a petrecut șase ani în închisoare în nordul îndepărtat și în Taishet. În 1956 a fost reabilitat din lipsă de corpus delict și a primit permisiunea de a se întoarce la Moscova.

diapozitivul numărul 11

Descrierea diapozitivului:

diapozitivul numărul 12

Descrierea diapozitivului:

Proză urbană. Procesele de migrație s-au intensificat în Rusia în anii 1960 și 1970. Populația urbană a început să crească rapid. În consecință, compoziția și interesele cititorilor s-au schimbat. În acei ani, rolul literaturii în conștiința publică era mult mai activ decât este acum. În mod firesc, obiceiurile, comportamentul, modul de gândire și, în general, psihologia nativilor urbani au atras o atenție sporită. Pe de altă parte, viața noilor coloniști urbani, în special așa-numiții limitatori, a oferit scriitorilor oportunități ample de explorare artistică a noilor zone ale existenței umane. Eroii lucrărilor sunt „... nu muncitori și nu țărani, nu elita. Aceștia sunt angajați, oameni de știință, umanitari, ingineri, vecini din case și case, doar cunoscuți.

Test pe tema „Trăsături ale dezvoltării literaturii în anii 1950-1990”.

1. Perioada reformelor sociale, care a început în 1953 după moartea lui I.V. Stalin, a primit o definiție figurată -

A) „cultul personalității” B) „dezghețuri” C) „inundații” D) „furtuni”

2. Ernest Hemingway este

A) un spion american

b) scriitor american

B) Sculptor american

D) Compozitor american

3. Gennady Aigi în anii 1960 în literatura sovietică -

A) critic literar

B) traducător

d) un scriitor

4. Orice dependență de orice restricții asupra creativității artistice, fie că este vorba de un dictat politic sau de cadrul tradițiilor, a fost negata de:

A) scriitori realiști

B) poeţi futurişti

C) poeţi de avangardă

D) poeţii acmeişti

5. În timpul domniei lui Leonid Brejnev, politica guvernului față de reprezentanții dizidenți ai culturii artistice a provocat un nou, al treilea flux de emigrare. Specificați anii celui de-al treilea flux:

A) 1950-1980 B) 1918-1922 C) 1970-1980 D) 1941-1953

6. Indicați grupul de scriitori și poeți care au emigrat din URSS (al treilea val de emigrare).

A) V. Shalamov, V. Voinovici, A. I. Pristavkin, A. Soljenițîn.

B) A. Soljenițîn, V. Grossman, V. Tendryakov, B. Mozhaev.

C) I. Brodsky, V. Aksenov, A. Galich, S. Dovlatov.

D) V. P. Astafiev, S. P. Zalygin, V. M. Shukshin, V. G. Rasputin

7. Au fost definite lucrări care au fost păstrate în magazine speciale timp de mulți ani și publicate în revistele literare Novy Mir, Oktyabr, Prietenia popoarelor

A) literatura „dezghețului”

B) literatură returnată

B) literatură specială

D) literatura emigrantă

8. Pluralitate, varietate de ceva, de exemplu, opinii, opinii - aceasta

A) „dezgheț” B) subcultură C) pluralism D) realism

9. Termenul folosit pentru a caracteriza o anumită viziune asupra lumii, un curent intelectual care a apărut în gândirea europeană a secolului al XX-lea cu dorința de a determina, în primul rând, problemele politice și culturale ale societății - aceasta este

A) pluralism B) realism

B) modernism

D) postmodernismul

10. Forma de distribuire ilegală a operelor de artă în URSS sub formă dactilografică este

A) auto-scriere B) samizdat C) auto-rambursare D) autosuficiență

11. Poezia „Moscova-Petushki” în 1969 a fost scrisă de

A) A. Tvardovsky

B) Vep. Erofeev

C) A. Voznesensky

D) E. Evtuşenko

12. Una dintre tendințele de vârf în literatura din a doua jumătate a secolului XX (sfârșitul anilor 1960-1980) a fost

A) „proză returnată”

B) „proză de sat”

C) „proză urbană”

D) „proză lirică”

13. Povestea „Adio Matera” (1976) a fost scrisă de

14. Povestea „Matryona Dvor” (1959) a fost scrisă de

A) A. I. Soljenițîn B) V. P. Astafiev C) V. G. Rasputin D) F. A. Abramov

15. Mișcarea artistică care a unit operele epice ale scriitorilor de primă linie este

A) proza ​​satului

B) proza ​​de tabără

B) proză militară

D) proză lirică

16. Povestea „În tranșeele Stalingradului” (1946) a fost scrisă de

A) Vasil Bykov B) Viktor Astafiev C) Viktor Nekrasov

D) Konstantin Vorobyov

17. Povestirile „Sotnikov”, „A treia rachetă”, „Balada alpină”, „Crane Cry” au scris

A) Yuri Bondarev B) Vasil Bykov C) Viktor Nekrasov D) Grigory Baklanov

18. „Poveștile Kolyma” de V. Shalamov, „Piatrele negre” de A. Zhigulin, „În primul cerc” de A. Soljenițîn sunt unite prin temă

A) Marele Război Patriotic

B) tema Gulagului

B) viata satului

D) restabilirea economiei distruse după cel de-al Doilea Război Mondial

19. Cu numele cărui scriitor este asociată dezvoltarea curentului urban sau intelectual din literatura sovietică?

A) Alexandru Soljenițîn

B) Yuri Trifonov

B) Fiodor Abramov

D) Valentina Rasputina

20. Lucrările lui F. Iskander „Iepuri și boa”, V. Voinovici „Moscova 2042”, L. Leonov „Piramida” sunt scrise în genul

a) comedii

b) tragedie

B) distopică

d) folclor

21. N. Aseev, O. Bergholz, V. Lugovsky, M. Svetlov este

a) artiști

B) scriitori

d) traducători

22. Care dintre poeți poate fi numit poet pop?

A) Mihail Svetlov B) Evgheni Evtușenko C) Iosif Brodski

D) Nikolay Zabolotsky

23. Lucrarea poeților N. Rubtsov, V. Sokolov, S. Kupyaev aparține

A) versuri militare B) versuri liniștite C) versuri despre oraș D) versuri ale autorului

24. Numiți un poet a cărui operă a combinat patosul civic al poeților din anii șaizeci și lirismul subtil al „versurilor liniștite”

A) Alexander Galich B) Rasul Gamzatov C) Yuri Vizbor D) Andrei Voznesensky

25. Care dintre poeți a primit în 1987 Premiul Nobel pentru Literatură

A) Vladimir Vysotsky

B) Joseph Brodsky

B) Evgheni Evtușenko

D) Bulat Okudzhava

26. Cifrele cheie ale tendinței în poezie sunt recunoscute pe bună dreptate

B. Okudzhava, A. Galich și V. Vysotsky

B) cântec pop

D) poezia rock

27. V. Rozov, A. Volodin, A. Arbuzov, A. Vampilov este

A) scriitori

B) dramaturgi

A) A. Arbuzov B) A. Volodin C) A. Vampilov D) V. Rozov

29. Se numește personajul principal al piesei „Vânătoarea de rațe”.

A) Viktor Nilov B) Alexander Vampilov C) Nikolai Vilov D) Viktor Zilov

30. Regizor de film sovietic, actor, scriitor, scenarist, lucrator de artă onorat al RSFSR, autor al cărților „Până la al treilea cocoș”, „Kalina Krasnaya” etc.

A) Vladimir Vysotsky

B) Valentin Rasputin

B) Vasily Shukshin

ORGANIZATIE AUTONOMA NON-PROFIT

ÎNVĂŢĂMÂNT PROFESIONAL SUPERIOR

„INSTITUTUL DESCHIS EURASIAN”

MANAGER „COMERȚ PE INDUSTRIE”

grup: sko-110p

Artă: Kislova A.V.

Eseu

Principalele direcții de dezvoltare a literaturii ruse în anii 1950-1990.

Moscova - 2012

Introducere. 3

Literatura „dezghețului” 4

Literatura anilor 70-90 7

Dezvoltarea prozei 10

Concluzie. 15

Referințe: 16

Introducere.

Literatura rusă în anii 1950-1990 nu s-a dezvoltat uniform, răspunzând cu sensibilitate situației politice din țară. Eroii artistici au crescut împreună cu autorii lor, iar operele literare exprimau cel mai clar problemele de care era preocupat publicul la acea vreme. Pentru a înțelege sufletul și viziunea asupra lumii unei persoane din acea vreme, nu este suficient să știi ce pași istorici au avut loc la momentul vieții sale, este mult mai important și mai eficient să iei o carte din acea vreme. Autorii anilor 1950-1990, ca un copil curios, au absorbit orice mișcare, orice suflare a brizei libertății, dar chiar și așa, au cedat cu ușurință represiunii din partea guvernului. În ciuda cenzurii, cititorul sovietic a continuat să dorească să citească; literatura nu a putut să se estompeze sau să cedeze în fața cerințelor autorităților. Și chiar și acțiunile grosolane, cum ar fi expulzarea sau închisoarea pentru libertatea de exprimare, nu au ucis dorința de a scrie în autori ruși. Această perioadă literară este foarte interesantă prin diversitatea ei, conștiința umană a clocotit și a căutat răspunsuri la toate acele întrebări pe care autoritățile sau autorii anilor trecuți nu le-au putut satisface. Aș vrea să compar anii 50-90 cu perioada tinereții, când autorii au încercat să se înțeleagă pe ei înșiși, lumea din jurul lor și au început să pună întrebări critice în raport cu realitatea. Pentru a se înțelege, atât de mulți băieți și fete moderni ar trebui să studieze această perioadă literară, iar eu nu fac excepție.

Literatura „dezghețului”

Perioada „dezghețului” se numește sfârșitul anilor 50 - 60 ai vieții societății și literaturii. Moartea oțelului, cel de-al 20-lea Congres al Partidului care a urmat și raportul lui Hrușciov despre cultul personalității lui Stalin au dus la mari schimbări sociale. Literatura acestor ani a fost marcată de o mare renaștere și ascensiune creativă. În timpul dezghețului, cenzura a fost vizibil slăbită, în primul rând în literatură, cinema și alte forme de artă, unde a devenit posibilă o acoperire mai critică a realității. Au început să apară o serie de reviste noi: „VL”, „Literatura rusă”, „Don”, „Ural”, „În ascensiune”, „Moscova”, „Tineretul”, „Literatura străină”. Din ce în ce mai mult, există discuții creative pe teme de realism, modernitate, umanism și romantism, atenția la specificul artei este reînviată. Discuțiile despre autoexprimare, despre versuri „liniștite”, despre document și ficțiune în creativitatea artistică nu trec. În 1971, a fost adoptată o rezoluție „Despre critica literară și artistică”, care arată, fără îndoială, cât de multă importanță s-a acordat dezvoltării criticii în acești ani. Numele și cărțile nemeritat uitate ale lui I. Babel, A. Vesely, I. Kataev, P. Vasiliev, B. Kornilov au fost restaurate în literatură. De asemenea, lucrările lui M. Bulgakov („Proză aleasă”, „Maestrul și Margareta”), A. Platonov (proză), M. Țvetaeva, A. Akhmatova, B. Pasternak revin în literatură.

Anii 1960 sunt considerați un fenomen în istoria literaturii ruse a secolului XX. În această perioadă a istoriei a apărut în lume o întreagă galaxie de nume de prozatori talentați. În primul rând, aceștia au fost scriitori care au venit în literatură după război: F. Abramov, M. Alekseev, V. Astafiev, G. Baklanov. , V. Bogomolov, Iu. Bondarev, S. Zalygin, V. Soloukhin, Iu. Trifonov, V. Tendryakov. Perioada de glorie a operei acestor scriitori cade în anii 60. În această perioadă, înflorirea jurnalismului artistic a devenit o caracteristică a procesului literar. (V. Ovechkin, E. Troepolsky, B. Mozhaev).

Reînnoirea socio-culturală deja la sfârșitul anilor 1950 a fost foarte lentă și contradictorie în interior. A existat o opoziție distinctă între cele două forțe. În ciuda tendințelor clar pozitive în ceea ce privește publicarea de noi lucrări, au existat adesea atacuri critice și chiar campanii organizate împotriva scriitorilor și a operelor care au reprezentat o nouă etapă în dezvoltarea socială și literară. (Povestea lui I. Orenburg „Dezghețul” și memoriile sale „Oameni, ani, viață”, romanele lui B. Pasternak „Doctor Jivago”, „Nu numai cu pâine” de V. Dudintsev etc.)

Artiști, tineri poeți și prozatori au fost și ei atacați de N.S. Hrușciov, care a ținut discursuri aspre și elaborate la întâlnirile cu inteligența creativă la sfârșitul anului 1962 și începutul lui 1963. În 1962, Hrușciov a luat decizia de a pune în practică scriitori și artiști care deveniseră foarte „slăbiți” și care cereau din ce în ce mai mult libertatea creativității. La întâlnirile ulterioare, Hrușciov a supus de mai multe ori personalități culturale unor critici ascuțite.

În decembrie 1962, în Manezh a fost organizată o expoziție de arte plastice, pe care a vizitat-o ​​și Hrușciov. Printre exponatele expoziționale s-au numărat și câteva picturi și sculpturi realizate în stilul abstractionismului, atât de la modă în Occident. Hrușciov era supărat, crezând că autorii batjocoreau publicul și transferau banii oamenilor în zadar. În denunțarea autorilor, Hrușciov a mers atât de departe încât i-a insultat în mod public, drept urmare mulți participanți au fost privați de dreptul de a expune și au fost, de asemenea, lipsiți de câștigurile lor (nicio editură nu a acceptat munca lor chiar și ca ilustrații).

În rândul inteligenței artistice, acest comportament a provocat o disonanță ascuțită, nemulțumirea a început să se răspândească rapid și a dus la o opinie critică despre Hrușciov și politicile sale, au apărut multe anecdote.

În același timp, lucrările artistului Robert Volk, sculptorului Ernest Neizvestny, poetului Andrei Voznesensky și regizorului de film Marlen Khutsiev au fost supuse unor critici dure. Lucrările publicate în „Lumea nouă” a lui A. Tvardovsky au fost supuse unor atacuri critice, din cauza cărora a fost nevoit să părăsească revista în 1970. De asemenea, persecuția lui Boris Pasternak, procesul lui Joseph Brodsky, acuzat de „parazitism” și exilați în Nord, „cazul” lui Andrei Sinyavsky și Iuli Daniel, care au fost condamnați pentru lucrările lor de ficțiune publicate în străinătate, persecuția lui A. Soljenițîn, V. Nekrasov, Alexander Galich.

Literatura anilor 70-90

De la mijlocul anilor 1960, „dezghețul” a început să scadă. Perioada „dezghețului” a fost înlocuită de epoca Brejnev a stagnării (anii 70-80), care a fost marcată de un astfel de fenomen precum disidența. Pentru exprimarea deschisă a opiniilor lor politice, care diferă semnificativ de politica statului, ideologia și practica comunistă, mulți autori talentați au fost despărțiți pentru totdeauna de patria lor și au fost forțați să emigreze. (A. Soljenițîn, V. Nekrasov, G. Vladimov, N. Aksenov, I. Brodsky).

La mijlocul anilor '80, MS Gorbaciov a venit la putere, această perioadă a fost numită „perestroika” și s-a desfășurat sub sloganul „accelerării”, „glasnost” și „democratizare”. În contextul schimbărilor socio-politice rapide care se desfășoară în țară, situația în literatură și în viața socială și culturală s-a schimbat dramatic, ceea ce a dus la o „explozie” editorială. Revistele Yunost, Novy Mir, Znamya ajung la un tiraj fără precedent, iar un număr tot mai mare de lucrări „reținute” încep să fie tipărite. În viața culturală a țării ia naștere un fenomen care a primit denumirea simbolică de „literatură întoarsă”.

În această perioadă de timp s-au remarcat noi abordări de regândire a realizărilor trecutului, inclusiv lucrările „clasicilor” sovietici. În a doua jumătate a anilor 1980 și în anii 1990, lucrările lui M. Bulgakov și Andrei Platonov, V. Grossman și A. Solzhenitsyn, Anna Akhmatova și Boris Pasternak, care fuseseră anterior interzise, ​​au început să fie înțelese ca fiind cele mai importante. componente ale proceselor literare ale secolelor XX.

Scriitorii diasporei ruse - primul și următoarele valuri de emigrare - au primit o atenție deosebită: lucrările lui Ivan Bunin și Vladimir Nabokov, Vladislav Khodasevich și Georgy Ivanov etc. Numele lui Vasily Aksenov, Georgy Vladimov, Vladimir Voinovici, Serghei Dovlatov , Vladimir Maksimov, Viktor Nekrasov, Joseph Brodsky, Alexander Galich.

În opera scriitorilor de seamă din a doua jumătate a anilor 1980, s-au remarcat straturi problematice și tematice ale literaturii de ficțiune și memorii, care vorbește despre trecutul istoric. În primul rând, au vorbit despre evenimentele și procesele tragice ale epocii (represiunile staliniste, deposedarea și 1937, „tema taberei”). Exemple vii ale acestei perioade de literatură pot fi lucrări lirice de o formă largă: poezii ciclice de A. Akhmatova („Requiem”), A. Tvardovsky („Prin dreptul memoriei”) și altele. Lucrările „întârziate” nu au fost doar publicații de lucrări remarcabile din anii 20 30 şi 50-60 (A. Platonov „Groapa”, „Cevengur”, M. Bulgakov „Diavolul” și „Inima unui câine”, V. Grossman „Viața și soarta”, „Totul curge”, A. Soljenițîn „În primul Cercul”, „Secția de cancer”, Y. Dombrovsky „Păzitorul antichităților”, „Facultatea lucrurilor inutile”, V. Shalamov „Poveștile Kolyma”), dar și creațiile contemporanilor: „Noua numire” de A. Beck, „ Haine albe” de V. Dudintsev, „Un nor de aur a petrecut noaptea” A. Pristavkina, „Copiii Arbatului” A. Rybakov.

Literatura din acești ani și din anii următori s-a dezvoltat într-o manieră complexă, dezvăluind influențele realismului, neoavangardismului și postmodernismului. Întrebarea creării unei literaturi de încredere din punct de vedere istoric, cu adevărat filozofic, despre epocă și oamenii săi în toată complexitatea ei, atârna ca o întrebare mută pe buzele cititorilor.

La sfârșitul anilor 1980, savantul și criticul literar G. Belaya, în articolul „O altă proză”: un vestitor al unei arte noi, a pus una dintre principalele întrebări ale vremii: „Cine este înrudit cu „cealaltă” proză” ? Lista autorilor „cealaltă” proză a fost mai degrabă pestriță: L. Petrushevsky și T. Tolstoi, Venedikt Erofeev, V. Narbikov și E. Popov, Vyach. Pietsukh și O. Ermakov, S. Kaledin și M. Kharitonov, Vl. Sorokin, L. Gabyshev și alții Acești scriitori erau cu adevărat diferiți: ca vârstă, generație, stil și poetică. Lucrările prozei „celelalte” au fost aspru criticate și au contestat realitatea sovietică. Spațiul artistic al acestei școli era un cămin, apartamente comunale, bucătării, barăci, chilii de închisoare. Iar personajele lor sunt proscriși: oameni fără adăpost, lumpen, hoți, bețivi, huligani, prostituate.

În același timp (anii 80), în literatură a apărut o nouă generație, care s-a autointitulat prozatorul „în vârstă de patruzeci de ani” („școala de la Moscova”). Au venit cu eroul lor, pentru a cărui denumire criticii introduc termenii „mijloc”, „ambivalent” (V. Makanin, A. Kurchatkin, V. Krupin, A. Kim).

Dezvoltarea prozei

În lucrările „Dezghețul” de I. Ehrenburg, „Nu numai cu pâine” de V. Dudintsev, „Bătălia pe drum” de G. Nikolaeva, sunt exprimate foarte clar încercările de a înțelege contradicțiile dezvoltării socio-politice. Autorii au încercat să se concentreze asupra problemelor sociale, morale și psihologice.

Lucrările create în anii „dezghețului” atrag mai multă atenție nu prin reprezentarea tradițională a ciocnirii celor două lumi în revoluție și război civil, ci prin dramele interne ale revoluției, contradicțiile din lagărul revoluționar, ciocnirile dintre diferite poziţii morale ale persoanelor implicate în acţiunea istorică. Acesta este ceea ce a devenit baza conflictului în povestea lui P. Nilin „Cruzimea”. Poziția umanistă a unui tânăr angajat al departamentului de urmărire penală, Veniamin Malyshev, intră în conflict cu cruzimea fără sens a șefului secției de urmărire penală. Un conflict similar determină dezvoltarea intrigii în romanul „Salty Pad” de S. Zalygin. De la începutul până la sfârșitul romanului, gândul la pământ și nevoia de a-i proteja frumusețea de cruzimea necugetată și de interesul propriu al jefuiilor, de conivența indiferentă este cusut cu un fir alb.

„Toți oamenii sunt născuți pe pământ - și copii, și tați, și mame, și strămoși și descendenți - și se întreabă dacă își recunosc mama pe fața ei? O iubesc? Sau se prefac doar că iubesc, dar în realitate vor doar să ia Și să ia de la ea, în timp ce iubirea este capacitatea de a dărui? Și chiar și o persoană cu adevărat iubitoare nu poate să nu dea. Pământul este întotdeauna gata să piară de dragul oamenilor, să fie epuizat pentru ei, să meargă în praf și să găsească o persoană care să spună: „Gata să pieri de dragul pământului! De dragul pădurilor ei, al stepelor, de dragul pământului ei arabil și al cerului de deasupra ei!

Tinerii prozatori din vremurile „dezghețului” (G. Vladimov, V. Voinovici, A. Gladilin, A. Kuznetsov, V. Lipatov, Yu. Semenov, V. Maksimov) au fost caracterizați de căutări morale și intelectuale. Proza „tânără” a anilor 1960 sau proza ​​„confesională”, așa cum o numeau criticii săi, a început cu o singură persoană - V. Aksenov. Lucrările scriitorilor de proză „tineră” au fost publicate pe paginile revistei „Tineretul”.

Eroul, care nu corespundea canoanelor de comportament general acceptate, era foarte atractiv pentru prozatorii din acea vreme. Astfel de eroi literari erau caracterizați de o atitudine ironică față de lumea din jurul lor. Și abia acum devine clar că în spatele acestui paravan de ironie și causticitate al eroului, mulți autori au o experiență tragică în familie: durere pentru soarta părinților reprimați, dezordine personală, calvaruri în viață. Dar nu numai tragedia a devenit baza interesului pentru acest tip de eroi artistici, dedesubturile au fost ascunse și în stima de sine ridicată, ceea ce a dat naștere credinței că, fără libertate deplină, nu și-ar putea realiza pe deplin potențialul creativ. . Estetica reală a impus ideea omului sovietic ca o persoană întreagă care trăiește în armonie cu frumoasa sa modernitate, în timp ce scriitorii „tineri” nu au putut accepta această instrucțiune, motiv pentru care un tânăr erou reflexiv a apărut în literatură. Practic, erau școlari de ieri, făcând primii pași în lumea mare.

A. Kuznețov își începe povestea „Continuarea legendei” cu recunoașterea eroului a „imaturității” și neputinței sale. Criticii au găsit motivul discordiei din sufletul eroului prozei „tineri” în prăbușirea conștiinței de sine a societății sovietice, care a avut loc la începutul „dezghețului”. În acel moment, miturile ideologice care au avut a fost plantată în ultimii patruzeci de ani a scârțâit, iar în această prăbușire a suferit cel mai mult bunăstarea morală a celei mai tinere generații, ceea ce a dus la o criză de credință.

„De ce a fost necesar să ne pregătim pentru o viață ușoară?” [„Continuarea legendei”, Anatoly Kuznetsov] - întreabă personajul principal, regăsindu-se în „înotul deschis” al lumii adulților. Acesta este ceea ce a devenit conflictul în proza ​​„tânără”; lumea s-a dovedit a nu mai fi la fel cu cea desenată în manuale și într-o carte, iar în spatele ușilor școlii a început ceva complet diferit, nou, pentru care generația tânără nu fusese încă pregătită. Lumea se schimba și îi speria pe toată lumea.

Mulți și-au dorit o viață frumoasă, captivantă, precum eroii din povestea lui V. Aksenov „Colegii” (1968), dar ideii lor romantice despre lume i se opune proza ​​aspră și urâtă a realității cu care se confruntă colegii imediat după absolvire. scoala medicala.

Sasha Zelenin ajunge în sat, unde sunt tratați la modă veche, iar Maksimov trebuie să se ocupe de serviciul sanitar și de carantină de rutină din port în loc să navigheze pe mările și oceanele. Ambii eroi se confruntă cu răul: Zelenin cu banditul Bugrov și Maksimov cu escrocul Yarchuk, pe care îl scoate la lumină. Toți eroii „confesionalului” trebuie să treacă proba ispitelor de compromis: vulgaritatea, cinismul, oportunismul.

Principalul conflict care se dezvoltă în proza ​​„tânără” a fost conflictul dintre tați și copii. În povestea sa „Bilet de stea” V. Aksenov expune comic generația mai în vârstă. Rebeliunea „băieților vedetelor” nu este altceva decât un protest împotriva șablonului, a standardului, a refuzului de a se supune vechilor norme. Este dorința de a fi tu însuți și de a fi în control asupra propriului destin.

Cu toate acestea, merită remarcat faptul că, într-o măsură mai mare, toată aruncarea spirituală a autorilor prozei „tinere” i-a condus la un deznodământ tragic - emigrarea, întrucât autoritățile sovietice nu puteau accepta o asemenea noutate de opinii.

În proza ​​anilor 60, mai poate fi distinsă o tendință - proza ​​lirică, care a fost reprezentată de scriitori precum K. Paustovsky ("Povestea vieții"), M. Prishvin ("În ceață"), V. Solomin ("Dewdrop"), O. Bergolts ("Day Stars"). Lucrările de proză lirică dezvăluie nu atât mișcarea exterioară, cât lumea sufletului unui erou literar. Principalul lucru în astfel de lucrări nu a fost intriga, ci sentimentele personajelor. „O picătură de rouă”, „Drumurile de țară Vladimir” de V. Soloukhin și „Stelele din timpul zilei” de O. Bergolts au fost considerate încă din momentul apariției lor exemple de proză lirică, unde domină nu doar începutul liric, ci și epopeea. . Povestea „Drumuri de țară Vladimir” de V. Soloukhin este un gen narativ în care este prezent nu doar începutul liric, ci și elemente ale unui document, eseu și cercetare. Proza antifilistină, de zi cu zi poate fi reprezentată de lucrările lui Y. Trifonov, Y. Semin („Șapte într-o casă”), V. Belov („Educația după Dr. Spock”). Romanele „Și totul este despre el” de V. Lipatov și „Teritoriu” de O. Kunaev. Ele erau cele mai semnificative în proza ​​„de producție”. Proza „lagărului” este reprezentată de lucrările lui A. Soljenițîn („O zi din viața lui Ivan Denisovich”), V. Shalamov („Poveștile Kolyma”), G. Vladimov („Ruslan credincios”). Această proză include și memoriile foștilor deținuți de lagăr O. Volkov („În ceață”), E. Ginzburg („Drumul abrupt”).

Adâncirea conflictelor artistice, dorința de a explora contradicțiile dezvoltării în toată plenitudinea și complexitatea ei, se remarcă mai ales în proza ​​acestor ani. Puteți observa, de asemenea, îmbogățirea structurii gen-compoziționale și stilistice a lucrărilor despre război, utilizarea pe scară largă a formelor condiționate de reprezentare și complicația autorului.

Reînnoirea spirituală a societății a fost provocată de restructurarea anilor 80. Perestroika a făcut posibil ca mulți scriitori să vorbească despre lipsa de bunăstare odată cu creșterea tinerei generații. În acest moment au fost dezvăluite motivele declinului moralei în societate. Scriitorii V. Astafyev („Detectivul trist”), Ch. Aitmatov („Blocul”), F. Abramov („Casa”) au vorbit despre asta.

Punctul culminant al realizărilor literare în anii 1960 și 1990 a fost proza ​​militară și rurală. Proza militară a fost caracterizată de autenticitatea descrierilor operațiunilor militare și a experiențelor eroilor, prin urmare, autoarea prozei militare, de regulă, a trecut prin tot ceea ce a descris în opera sa, de exemplu, romanul „Blestemat și ucis”. de Viktor Astafiev.

Proza satului a început să apară încă din anii 50 („eseuri de Valentin Ovechkin” de Alexander Yashin, Anatoly Kalinin, Yefim Dorosh), dar nu a avut suficientă forță și interes pentru a se evidenția într-o direcție separată. Și abia la mijlocul anilor ’60 „proza ​​de sat” a atins nivelul necesar de artă (povestea lui Soljenițîn „Matryonin Dvor” a fost de mare importanță pentru aceasta).

Concluzie.

Timp de patruzeci de ani de la sfârșitul „dezghețului”, societatea a reușit să se schimbe dramatic, atât în ​​ceea ce privește regimul politic, cât și în ceea ce privește viziunile sale asupra lumii. Literatura rusă a intrat în anii cincizeci ca un adolescent îndrăzneț căruia îi plăcea să privească lumea, era gata să îndrăznească și să strige autorităților, să scuipe otravă și să se opună în toate modurile, apărându-și libertatea. Dar, de-a lungul timpului, când adunările în bucătării, exilurile și insultele publice au început să se estompeze, literatura rusă a renascut într-un tânăr timid care a avut timp să înțeleagă tot ce făcuse. Întrebările despre viitor, trecut și propriul prezent au devenit arzătoare. În ciuda întregii tragedii a istoriei pe care au trebuit să o îndure autorii anilor 50-90, a tuturor criticilor dure și a altor represiuni, literatura rusă, grație evenimentelor din acești ani, s-a îmbogățit foarte mult și s-a mutat într-un alt aspect, mai semnificativ și mai profund. nivel. Studiul literaturii ruse din vremurile sovietice poate ajuta foarte mult la dezvoltarea oricărui adolescent modern, deoarece părăsind școlile sau colegiile, privind în jurul lumii, noi, ca și autorii generației „tineri”, nu știm unde să ne punem. .

Bibliografie:

„Literatura rusă modernă - 1950-1990” (Volumul 2, 1968-1990) Leiderman N L & Lipovetsky M N

„Continuarea legendei” Anatoly Kuznetsov

„Salty Pad” Zalygin S.P.

„Comisia” Zalygin S.P.

„Cruzimea” Nilin P.

„Biletul de stea” V. Aksenov

„Colegii” V. Aksenov

Articolul „O altă proză”: un precursor al unei noi arte” G. Belaya

„Lideri și consilieri. Despre Hrușciov, Andropov și nu numai despre ei...” Burlatsky Fedor

„N.S. Hrușciov: biografie politică" Medvedev R.A.

Dezvoltarea tradițiilor clasicilor ruși și căutarea unui nou limbaj poetic, formă, gen în poezia anilor 1950-1980. Versuri ale poeților-soldați din prima linie. Creativitatea autorilor care au dezvoltat genul cântecului de autor. Asociații și tendințe literare în poezie în anii 1950-1980.

Poezia lui N. Rubtsov: mijloace artistice, originalitatea eroului liric. Tema patriei în versurile poetului. Armonia omului cu natura. Tradițiile Yesenin în versurile lui N. Rubtsov.

Poezia lui R. Gamzatov: funcții de receptare a paralelismului, originalitatea eroului liric. Tema patriei în poezia lui R. Gamzatov. Raportul dintre național și universal în poezia lui R. Gamzatov.

Poezia lui B. Okudzhava: mijloace artistice de a crea o imagine, originalitatea unui erou liric. Tema războiului, imagini cu Moscova și Arbat în poezia lui B. Okudzhava.

Poezia lui A. Voznesensky: mijloace artistice de creare a unei imagini, originalitatea unui erou liric. Teme ale poemelor lui A. Voznesensky.

Pentru citire și învățare(la alegerea profesorului) N. Rubtsov. Poezii „Mesteacăn”, „Poezie”, „Dezgheț”, „Nu a venit”, „Despre ce să scriu?...”, „Serghey Yesenin”, „Deplasare”, „Frontiere”. B. Okudzhava. Poezii „Arbat Yard”, „Arbat Romance”, „Angels”, „Song of the Cavalier Guard”, „Nu vom rezista pentru preț...”. A. Voznesensky. Poezii „Goya”, „Dragi frați literari”, „Autoportret”, „Chitară”, „Moartea lui Shukshin”, „Monument”.

Literatura popoarelor Rusiei: R. Gamzatov. Poezii „Macarale”, „Florile au ochi”, „Și iubesc zorii roșii...”, „Fă-ți timp.” G. Aigi (la alegerea profesorului).

Pentru lectură și discuție(la alegerea profesorului): M. Svetlov. N. Zabolotsky. Y. Drunina. R. Rozhdestvensky. E. Evtușenko. Y. Kuzneţov. B. Akhmadulina. V. Nekrasov. V. Vysotsky. G. Aigi. D. Prigov. A. Eremenko. I. Brodsky.

Literatura straina. Creativitatea poeților străini din a doua jumătate a secolului XX (la alegerea profesorului).

Repetiţie. Creativitatea poeților secolului al XIX-lea - prima jumătate a secolului al XX-lea.

Se memorează două sau trei poezii alese de elevi.

Dramaturgie anii 1950–1980

Caracteristici ale dramaturgiei anilor 1950–1960. Genuri și varietăți de gen de dramă în anii 1950-1960. Interes pentru un tânăr contemporan, probleme de actualitate ale prezentului. Piese socio-psihologice de V. Rozov. Atenția dramaturgilor la problemele cotidiene ale oamenilor obișnuiți. Tema războiului în dramaturgie. Probleme de datorie și conștiință, eroism și trădare, onoare și dezonoare. O piesă de A. Salynsky „Toboșarul” (1958). Tema iubirii în dramele lui A. Volodin, E. Radzinsky. Interacțiunea artei teatrale din perioada „dezghețului” cu poezia. Teme și probleme ale dramei în anii 1970-1980. Dramaturgie de V. Rozov, A. Arbuzov, A. Volodin în anii 1970–1980. Tipul de erou „moral mediu” în dramaturgia lui A. Vampilov. „Dramă post-wampiliană”.

Pentru lectură și discuție(la alegerea profesorului): V. Rozov. „Bună ziua!”, „Cuib de cocoș de munte”. A. Volodin. „Cinci seri” A. Salynsky. „Toboșar”. A. Arbuzov. „Istoria Irkutsk”, „Intenții crude”. A. Galin, L. Petrushevskaya. Dramă la alegere.

Literatura popoarelor Rusia. Mustai Karim. — Nu arunca foc, Prometeu!

Literatura straina. B. Brecht.

Repetiţie. Creativitatea dramaturgilor din secolul al XIX-lea - prima jumătate a secolului al XX-lea.

Teoria literaturii. Dramă. Gen. varietate de gen.

Demo-uri. Adaptare pe ecran a pieselor de teatru ale unor dramaturgi din anii 1950-1980.

ALEXANDER TRIFONOVITCH TVARDOVSKY (1910-1971)

Informații din biografia lui A. T. Tvardovsky (cu o generalizare a ceea ce a fost studiat anterior). Revizuirea lucrării lui A. T. Tvardovsky. Trăsături ale lumii poetice. Autobiografia poeziei lui Tvardovsky. Imaginea unui erou liric, aspecte istorice și universale concrete ale subiectului. Poezia ca serviciu și cadou. O lucrare de gen liric-epic. Drama și mărturisirea poeziei. Imaginea tatălui ca centru compozițional al poeziei. Poezia „De dreptul memoriei” ca „testament” al poetului. Teme de pocăință și vinovăție personală, memorie și uitare, răzbunare istorică și „responsabilitate filială”. A. T. Tvardovsky este redactor-șef al revistei Novy Mir.

Pentru citire și învățare. Poezii „Un cuvânt despre cuvinte”, „Creștilor mei”, „Întregul subiect este într-un singur testament...”, „În amintirea unei mame”, „Știu, nu sunt vina mea...”, „ Am fost ucis lângă Rzhev”.

Pentru lectură și discuție(la alegerea profesorului). Poezii „Dincolo de distanță – distanță”, „Terkin în lumea următoare”. Poezii (la alegerea profesorului).

Repetiţie. Tema poetului și poezia în poezia secolelor XIX-XX. Imagini cu casa și drumul în poezia rusă. Tema războiului în poezia secolului XX.

Teoria literaturii. Stil. Versuri. Lyro epopee. Ciclul liric. Poem.

Demonstrație. Ilustrații pentru lucrările lui A. Tvardovsky.

Două-trei poezii de A. T. Tvardovsky, la alegerea elevilor, sunt memorate.

ALEXANDER ISAEVICH SOLZHENITSYN (1918–2008)

Revizuirea vieții și operei lui AI Soljenițîn. Intriga și caracteristicile compoziționale ale poveștii „O zi din viața lui Ivan Denisovich” și ale poveștii „Dvorul lui Matryona”. Reflectarea conflictelor istoriei în destinele eroilor. Personajele eroilor ca modalitate de exprimare a poziției autorului. O nouă abordare a descrierii trecutului. Problema responsabilității generaționale. Abilitatea lui A. Soljenițîn ca psiholog: profunzimea personajelor, generalizarea istorică și filozofică în opera scriitorului. Tradiții literare în reprezentarea unui om din popor în imaginile lui Ivan Denisovich și Matryona. „Proza de tabără” de A. Soljenițîn: „Arhipelagul Gulag”, romanele „În primul cerc”, „Secția de cancer”. Jurnalismul lui A. I. Soljenițîn.

Pentru citire și învățare. Povestea „O zi a lui Ivan Denisovici”. Povestea „curtea Matryona”.

Pentru lectură și discuție(la alegerea profesorului). Romanele „În primul cerc”, „Secția de cancer”, „Arhipelagul Gulag” (recenzie cu fragmente de lectură).

Repetiţie. Proza de V. Shalamov.

Teoria literaturii. Epopee. Roman. Poveste. Poveste. Erou literar. Publicism.

Demonstrație. Cadre din adaptări ale lucrărilor lui AI Solzhenitsyn.

ALEXANDER VALENTINOVICH VAMPILOV (1937–1972)

Revizuirea vieții și operei lui A. Vampilov. Proză de A. Vampilov. Probleme morale ale pieselor lui A. Vampilov „Vara trecută la Chulimsk”, „Fiul cel mare”. Originalitatea dramei „Vânătoarea de rațe”. Compoziție de dramă. Personajul personajului principal. Sistemul de personaje, trăsături ale conflictului artistic. Piesa „Anecdote provinciale”. Tradițiile lui Gogol în piesa lui A. Vampilov „Anecdotele provinciale”. Afirmarea bunătății, iubirii și milei este patosul principal al dramaturgiei lui A. Vampilov.

Pentru citire și învățare. Dramă „Vânătoarea de rațe”.

Repetiţie. N. V. Gogol: „Nasul”, „Inspectorul Guvernului”. Dramaturgie 1950-1980.

Teoria literară. Glumă. Dramă. Erou. Sistemul de caractere. Conflict.

Demonstrație. Cadre din adaptări ale pieselor lui A. Vampilov.

Pregătiți un mesaj despre poeți, citire expresivă a poeziilor

Scopul lucrării: generalizarea și concretizarea cunoștințelor elevilor despre dezvoltarea țării în așa-zisa perioadă de stagnare; să formeze cunoștințe despre felul în care trăiau oamenii în acea perioadă; sistematizarea si controlul calitatii cunostintelor pe sectiunea studiata.

Forma de executare: mesaj

Echipament necesar: literatură educațională, portrete, ilustrații pe tema

Cerințe: scrieți un mesaj în conformitate cu cerințele, pregătiți-vă pentru prezentarea orală

Întrebări de control:

Revizuirea literaturii în anii 1950-1980

Viața și calea creatoare a unuia dintre poeți.

Citirea și analiza poeziilor

Material teoretic principal:

Material teoretic principal:

anii 50 devenit pentru mulţi poeţi suflare „nouă”.în munca lor după interdicţiile şi represiunile din anii 30-40. Unul dintre cei mai importanți poeți ai anilor 50. a fost N. Zabolotsky. Până la ora indicată, poetul a urmat calea lui tragică: a fost arestat, a executat o pedeapsă de șase ani și a „tăcut” mult timp, în ciuda popularității sale. prima carte „Coloane”.

În anii 50. în poezia lui Zabolotsky au loc o serie de schimbări: deschiderea sinceră, filozofia, atenția pentru sufletul uman viu este ascuțită.În această perioadă au fost create cele mai populare lucrări ale poetului: „În cinema”, „Fata urâtă”, „Despre frumusețea fețelor umane”, „Portret”, etc. Poeziile lui Zabolotsky din această perioadă sunt pline de motive culturale și istorice (portretul lui Struyskaya Rokotov din „Portret”), reflecții asupra armoniei omului și naturii, asupra sentimentelor și problemelor individului. Autorul cheamă să admire cele mai mari creații:

Iubește pictura, poeți!
Ea singură este dată
Suflete de semne schimbătoare
Transferați pe pânză.

El se gândește la întrebările eterne despre adevărata frumusețe umană, ajungând la concluzia că adevărata frumusețe este spirituală, „un foc care pâlpâie într-un vas”. În poemul „Despre frumusețea fețelor umane”, Zabolotsky dezvăluie independența paradoxală a frumuseții exterioare a unei persoane față de frumusețea interioară:

Dar am cunoscut odată o colibă ​​mică,
Era inestetică, nu bogată,
Dar de la fereastra ei asupra mea
Suflarea unei zile de primăvară curgea.
Într-adevăr, lumea este minunată și minunată!
Există chipuri - asemănarea cântecelor jubile.
Din acestea, ca soarele, note strălucitoare
A compilat un cântec al înălțimilor cerești.

Poezia anilor 60-80 tematic foarte divers. Numele celor „şaizeci” Yevtushenko, Rozhdestvensky, Voznesensky încă sună, dar vin noi „eroi”. Poezia ultimelor decenii ale secolului al XX-lea a devenit mai filozofică și mai puțin optimistă și și-a extins semnificativ gama tematică.

În această perioadă, compozitorii V. Vysotsky și B. Okudzhava continuă să fie populari. Trăsăturile distinctive ale versurilor lui V. Vysotsky au devenit orientare socio-psihologică, protest împotriva lipsei de libertate; Poeziile lui Vysotsky sunt urmărite și stricte, dar în spatele acestei forme se află raționamentul sincer al poetului despre realitatea care îl înconjoară. Poetul în operele sale este ghidat de valori umaniste, pe care nu le poate schimba cu beteală și glorie:

Nu-mi plac arene și arene,
Ei schimbă un milion de ruble pentru ei,
Să fie schimbări mari înainte
Nu o voi iubi niciodată.

Poeziile lui B. Okudzhava sunt renumite pentru înțelegerea lor filozofică a vieții de zi cu zi. Lucrările lui Okudzhava sunt dedicate celor mai înalte valori, întrebărilor eterne ale ființei - viață, moarte, iubire, fidelitate. Scopul principal al poetului este să vorbească despre noblețe și demnitate, să arate destinul uman ca slujire a Binelui. De aceea și astăzi puteți auzi „Cântecul Arbatului”, „Marșul sentimental”, „Ultimul troleibuz”, „Nu vom rezista prețului” de Okudzhava.

Din Kursk și Orel
Ne-a adus războiul
Spre cele mai multe porți inamice -
Așa lucruri, frate.
Într-o zi ne vom aminti asta–
Și nu te vei crede...
Și acum avem nevoie de o singură victorie
Unul pentru toți - nu vom susține prețul

Suport pentru informații:

Principalele surse:

1.Zinin S.A. Saharov V.I. Limba și literatura rusă. Literatură: manual pentru clasa a 11-a: în 2 ore - M .: cuvânt rusesc, 2014. - 280 p. și anii 480.

2. Kurdyumova T. F. și alții.Limba și literatura rusă. Literatură (nivel de bază). Clasa a 11-a: la ora 14 / ed. T. F. Kurdyumova. - M., 2014

3. Mihailov O. N., Shaitanov I. O., Chalmaev V. A. ş.a. Limba şi literatura rusă. Literatură (nivel de bază). Clasa a 11-a: la ora 14 / ed. V. P. Zhuravleva. - M., 2014.

Surse suplimentare:

1. Belokurova S. P., Dorofeeva M. G., Ezhova I. V. și alții.Limba și literatura rusă. Literatură (nivel de bază). Clasa a 11a. Atelier / ed. I. N. Sukhikh. - M., 2014.

2. Obernikhina G. A., Antonova A. G., Volnova I. L. i d R. Literatură: un manual pentru instituțiile de învățământ secundar profesional: în 2 ore / ed. G. A. Obernikhina. - M., 2015.

3. Obernikhina G. A., Antonova A. G., Volnova I. L. si etc. Literatură. atelier: manual. indemnizație / ed. G. A. Obernikhina. - M., 2014.

4. Sukhikh I.N. Limba și literatura rusă. Literatură (nivel de bază). Clasa a 11-a: la ora 2 - M., 2014.

Resurse electronice:

Literatura rusă a secolului XX al anilor 20-90. Formular de acces: www.fplib.ru/id/russian/20vek/

Criterii de evaluare:

Criterii de evaluare a mesajelor

Cunoașterea materialului faptic, asimilarea de idei generale, concepte, idei;

Corectitudinea formulării scopului, definirea obiectivelor studiului, corespondența concluziilor cu sarcinile de rezolvat, scopul stabilit, persuasivitatea concluziilor;

Exhaustivitatea dezvăluirii temei, consistența și consistența prezentării materialului, corectitudinea argumentării și a sistemului de dovezi, natura și fiabilitatea exemplelor, material ilustrativ;

Utilizarea surselor literare;

Cultura de prezentare scrisă a materialului;

Cultura proiectării materialelor de lucru.

Răspuns oral

La evaluarea unui răspuns, trebuie respectate următoarele criterii:

1) completitudinea și corectitudinea răspunsului;

2) gradul de conștientizare, înțelegere a ceea ce a fost studiat;

3) proiectarea limbajului răspunsului.

Nota "5" plasat dacă studentul:

1) prezintă integral materialul studiat, dă definiţiile corecte ale conceptelor de limbaj;

2) dezvăluie o înțelegere a materialului, poate să-și fundamenteze judecățile, să aplice cunoștințele în practică, să ofere exemplele necesare nu numai din manual, ci și compilate independent;

3) prezintă materialul în mod consecvent și corect în raport cu normele limbajului literar.

Nota "4" se stabilește dacă elevul dă un răspuns care îndeplinește aceleași cerințe ca la nota „5”, dar face 1-2 greșeli, pe care le corectează singur, și 1-2 neajunsuri în succesiunea și limbajul prezentării.

Nota "3" se pune dacă studentul dezvăluie cunoștințe și înțelegere a principalelor prevederi ale acestei teme, dar:

1) prezintă materialul incomplet și permite inexactități în definirea conceptelor sau formularea regulilor;

2) nu știe să-și fundamenteze judecățile suficient de profund și convingător și să dea propriile exemple;

3) prezintă materialul inconsecvent și face greșeli în limbajul prezentării.

Nota "2" este setat dacă elevul dezvăluie ignorarea majorității secțiunii relevante a materialului studiat, face greșeli în formularea definițiilor și regulilor care le denaturează sensul, prezintă materialul în mod aleatoriu și nesigur.

Informații similare.